Una luz que deslumbra

Sé que no es justo ni para la soprano ni para sus colegas señalar que el nivel de Oropesa estuvo desproporcionadamente por encima del resto del reparto. No es culpa ni de ella ni de ellos, pero fue así. Charles Castronovo se entregó al máximo como Des Grieux. En los dos primeros actos se esforzó y logró grandes momentos líricos, pero lastrados por una voz de ingrato timbre y tosca técnica. Sin embargo, fue en el tercero donde mostró evidentes dificultades. Carles Pachon firmó un Lescaut de gran lirismo y atractivo vocal, pero algo plano, mientras que a James Creswell le faltó cierta nobleza en la línea del canto pese a firmar un más que correcto Conde Des Grieux. Más alto nivel presentó el conjunto de coprimarios de entre los que destacamos a Jorge Rodríguez-Norton con su excelsa interpretación de Guillot. El resto de partes fueron interpretadas excelentemente por cantantes que o bien estudian o han estudiado en el Centre de Perfeccionament, o forman parte del coro. Eso, junto a la orquesta y el propio coro, demuestra el gran nivel estructural de nuestro teatro.

El otro gran protagonista a nivel musical fue James Gaffigan al frente de la Orquesta de la Comunitat y el Cor de la Generalitat. El director mostró, como siempre, una magistral precisión pero, además, atención a los detalles y las dinámicas firmando una versión clara y fresca, como si recogiese en la orquesta los colores de la personalidad de Manon antes de hundirnos en la nostalgia del quinto acto. Una partitura de estas características permite deleitarse con nuestra magnífica orquesta y sus excelentes solistas, así como un coro en estado de gracia.

La propuesta escénica de Vincent Huguet sitúa la acción en el París de los años veinte del pasado siglo. El personaje de Manon tiene ciertos elementos de modernidad que hace que este tipo de propuestas funcionen muy bien; la estética es exquisita e incluso logró el aplauso del público al subirse el telón en el acto tercero. Introduce a Josephine Baker como personaje, casi como guía o doble fantasmagórico de la propia Manon. Entre algunos actos se intercalan pantomimas con música de Baker, algo que no sobraría si no fuese porque, a la vez, se cortaron algunas partes de la obra, especialmente al final del primer acto y el principio del quinto. ¿Por qué cortar por un lado y añadir innecesariamente por otro?