La exposición en Valencia que le habría gustado a Sorolla

Luca de Tena ha sido sincera al asegurar que, cuando le propusieron el comisariado de esta exhibición -un trabajo que comparte con la bisnieta del artista Blanca Pons Sorolla-, pensó que llevar la obra del genio al siglo XXI, trocearla y proyectarla podría ser un acto «sacrílego». «Tuve cierto miedo pero ver cómo ha quedado nos ha arrebatado. Esta exposición emociona profundamente y la realidad virtual enriquece la visión, la precisión y los detalles de la obra de Sorolla», ha afirmado sobre una exposición inmersiva que recala en Valencia tras su paso por el Palacio Real de Madrid, donde fue vista por más de 180.000 visitantes. Y a la tierra natal del genio de la luz llega renovada, con obra inédita y con la intención de que el público bucee por todas la creación pictórica del valenciano desde todos los ángulos posibles (y compite además con otra muestra inmersiva que se puede ver en la Base de la Marina).

Porque 'Sorolla a través de la luz' son tres exposiciones en una. De la más alta tecnología a sus obras maestras como '¡Triste herencia!' o 'La bata rosa', en la muestra se presentan 45 obras originales llegadas desde diversas instituciones y colecciones de todo el planeta. De ellas, ha explicado Blanca Pons Sorolla, cinco nunca antes habían sido presentadas ante el público. «Este es un trabajo que vale la pena y permite valorar y disfrutar aún más de la obra de Sorolla», ha aseverado antes de enumerar cuáles son esas piezas inéditas que por primera vez se muestran a los amantes del genio. Se trata de 'Después del baño', perteneciente a la colección Abanca; 'La dama del abanico', de un coleccionista privado'; El 'Retrato de la Señora Artal', recién restaurado y también de un coleccionista privado; 'Bodegón con cerámica, flores y frutas'; y 'Patio sevillano. Hotel Madrid', también de un coleccionista particular'. Estos cinco lienzos se unen a las 17 piezas que tampoco se habían exhibido en Valencia. De ellas, tres vienen directamente desde la Hispanic Society de Nueva York. 'Playa de Valencia', 'Niños en la playa' y 'Rocas de Jávea' son tres joyas que han cruzado el charco para renovar la muestra que ya se pudo ver en Madrid hasta finales de septiembre.

La Casa-Museo del artista en la capital de España también ha mostrado su generosidad con la cesión de lienzos que no suelen salir de la institución como 'Nadadores. Jávea', 'Clotilde en la cala de San Vicente', 'Instantáneas de Biarritz' y 'La noria. Jávea'. Otra decena llegan a Valencia desde colecciones privadas y el resto apenas se habían visto en la ciudad, ya que la última vez que se mostraron a los valencianos fue o en 2001 -como la icónica 'El balandrito'- o en 1990.

La combinación de obras originales, inéditas y muy singulares en la mayoría de los casos, con la realidad aumentada y virtual hacen de la muestra, regresando a las palabras de Luca de Tena, la exposición «que le hubiera gustado a Sorolla, le hubiera complacido». Porque a las excepcionales marinas, retratos y escenas en jardines y paisajes, se suma la capacidad del visitante de retroceder en el tiempo mediante unas gafas de realidad virtual para llegar al estudio donde el valenciano pintó algunas de sus obras más características. Un paseo que lleva al público al mar, a bordo de un barco y se adentra en sus pinturas.

'Sorolla a través de la luz', organizada en coproducción con Light Art Exhibitions, el Museo Sorolla y la Fundación Museo Sorolla y con la colaboración de la Generalitat Valenciana, ofrece una propuesta innovadora en la que la obra original de Joaquín Sorolla se complementa con la experiencia de una sala sensorial y otra de realidad virtual.

La exposición, como han insistido sus responsables, revisa el legado de Sorolla desde «su maestría en la plasmación pictórica de la luz». El recorrido expositivo permite acercarse a temáticas esenciales en la trayectoria de Sorolla como el mar y la playa con escenas localizadas principalmente en Valencia y Jávea, pero también en las costas de Asturias, Biarritz, San Sebastián, Mallorca e Ibiza. Ahonda en los paisajes y jardines con creaciones inspiradas en espacios del Alcázar de Sevilla, la Alhambra de Granada, La Granja y en el jardín de su propia casa en Madrid. Cobran gran relevancia, además, los retratos al aire libre, «un género que refleja su uso magistral de la luminosidad y el color».

Y es que la luz es la gran protagonista de una muestra que ofrece, por una parte, un recorrido sensorial a lo largo de una superficie de 215 metros cuadrados de multipantallas LED en las que hay un total de 32 millones de píxeles. El espectador queda abrumado con cientos de imágenes en movimiento formadas por pinturas de distinto formato, fotografías y artículos de periódico, acompañados de dibujos y escritos personales del genio. Una inmersión casi literal en la vida y obra del valenciano más universal.

Las salas se alternan. Obra original con la experiencia más tecnológica. Así, llega el turno de ponerse las gafas para viajar al tiempo y los escenarios en la vida del artista valenciano y llegar casi a tocar su estudio en su casa de Madrid o los pinceles que usó para llegar a ser el maestro de la luz.