Manolo Millares, pionero del arte abstracto, se retrata en Valencia

Una treintena de obras, en gran parte inéditas, permiten descubrir, como si se tratara de consultar un álbum fotográfico, «el viaje de Millares desde sus primeros encuentros con las pinturas de Van Gogh, impresionistas, hacia la modernidad», ha destacado el comisario.

Un autorretrato de gran colorido, que recuerda a la obra del creador holandés, abre paso al encuentro con Millares en la primera etapa de su obra para pasar a continuación a contemplar la gran apuesta creativa que convirtió la arpillera y los agujeros en los elementos identificativos del paso del arte figurativo a la abstracción en los años cincuenta de la mano de Millares.

¿Por qué la arpillera? ¿Por qué los agujeros? Hablan los especialistas de que Millares quería ver más allá, buscaba el descubrimiento de esa otra dimensión a la que alude el título de la exposición del MuVIM. El objetivo del artista fue dar con «el espacio perdido que hay detrás» de lo que se ve.

El espectador podrá comprobar el resultado de la indagación que a mediados de la década de los cincuenta del pasado siglo, condujo a Millares a transitar desde las pictografías a una condensación de maneras de trabajar que le llevaron a ofrecer en sus piezas «características de un collage de

materias diversas, principalmente pequeñas maderas, tejidos y elementos de origen mineral como teselas, restos cerámicos y pigmentos de aspecto arenoso», ha apuntado el comisario, quien también ha recordado que Millares utilizaba la arpillera procedente de los sacos de azúcar. Es el ejemplo de cómo ya a mediados del siglo XX empezó a acercarse a los elementos de la actividad industrial que con el tiempo se convirtieron en habituales de la creatividad artística.

Millares fue «tejedor» y utilizaba «el hilo como una forma de escritura», tal como ha señalado Alfonso de la Torre. Contemplar las obras que cuelgan de las paredes del MuVIM, acerca a la apasionante «búsqueda de la dimensión perdida».

La exposición ha sido posible gracias a la colaboración y generosidad de la familia Millares, como ha destacado el diputado de Cultura, Paco Teruel durante la presentación. A este acto también han asistido el director del museo, Rafael Company; el Jefe de Exposiciones del MuVIM, Amador Griñó; el comisario de la muestra, Alfonso de la Torre; y el director de la Fundación Antonio Pérez de la Diputación de Cuenca, Jesús Carrascosa, quien ha manifestado que el museo de la Diputación de Valencia «ya forma parte de la familia de la Fundación Antonio Pérez. El listón estaba muy alto, pero en esta ocasión hemos traído al MuVIM lo mejor de lo mejor, todo el mundo se va a quedar con la boca abierta».

El artista estuvo desde temprano vinculado a Valencia y promovió la exposición en el Ateneo Mercantil-Instituto Iberoamericano de Valencia 'Arte Abstracto Español. I Salón Nacional de Arte No Figurativo (1956)', que impulsó uno de los más significativos actos previos a 'El Paso', prueba irrefutable de la significativa aportación del pintor canario a la renovación de la pintura en el siglo XX. Esa vinculación con la ciudad incluyó también una amistad con Manolo Gil y el grupo Parpalló y, en especial, con Vicente Aguilera Cerni.