Así es el videoclip de 'Esa Diva' y las nuevas fotos de Melody para Eurovisión 2025

Eurovisión 2025 ya está a la vuelta de la esquina y cada vez falta menos para ver la actuación de Melody, que llevará el tema 'Esa Diva' hasta la ciudad suiza de Basilea para tratar de ganar la 69 edición del festival eurovisión. Esta semana la canción de España estrena nueva versión y videoclip, un proyecto en el que la artista y RTVE se han volcado para dotar a la candidatura española de la máxima calidad. El estreno multicanal logró este jueves por la noche un 16,8% de cuota, 2.321.000 espectadores de media y más de 2,5 millones de contactos.

Bajo la dirección de Mario Ruiz, también director creativo de la candidatura de España en el festival, el videoclip contrapone el esplendor y el glamur de las estrellas de cine clásico a la energía de una diva moderna y cotidiana, mostrando el lado más empoderado y auténtico de la cantante.

«Es una canción para que nos sintamos representados porque todos y todas podemos ser 'Esa Diva' en nuestro día a día». Así describe la propia Melody la canción con la que representará a España en Basilea, Suiza, el próximo 17 de mayo.

Con más de 15 años de experiencia en la industria musical, el director Mario Ruiz ha trabajado con artistas como David Bisbal, Aitana, Chanel, Manuel Carrasco, Enrique Bunbury, Fangoria o Pablo Alborán. En el ámbito de Eurovisión, ha sido responsable del número de apertura de Eurovisión Junior 2024 en Madrid y de la actuación de Almácor en el Benidorm Fest 2024. Ruiz está especializado en propuestas visuales donde la coreografía ocupa un lugar central en la realización.

Para el videoclip de 'Esa Diva', se ha inspirado en la letra de la canción y en la propia historia personal de Melody: «Ella es un reflejo tal cual de la letra de la canción. Estéticamente nos hemos basado en las divas del cine americano de los años 60 y 70 para algunas escenas, como la del inicio». La artista describe esta primera parte del videoclip, en la que aparece con un estilismo propio de la época dorada de Hollywood, como «una auténtica pasada». «¡Esto pinta muy bien!», comentó durante el rodaje.

El videoclip comienza sin música y generando expectación desde el principio. Con el único sonido de los flashes de los paparazis, un coche clásico entra en escena con Melody llegando a un evento. Todos los focos se dirigen hacia ella que, desde dentro del coche, comienza a cantar las primeras estrofas de la canción. Esta parte de 'Esa Diva' es uno de los principales cambios de la nueva versión del tema con respecto al de Benidorm Fest; con un arranque más épico en forma de balada. Vemos por primera vez a Melody como una diva clásica que marca distancias con todo lo que le rodea. El estilismo, el maquillaje y la peluquería refuerzan esta sensación de glamour tradicional.

En este punto, cobra protagonismo un gran telón hacia el que se dirige Melody, a cámara lenta y dando la espalda al espectador. Con la imagen en blanco y negro, deja caer su abrigo, abandona su coraza de diva, y es entonces cuando recobra el color y la canción gana potencia. A partir de ese momento, el cuerpo de baile y la coreografía tienen un papel principal. Melody es ya una artista cercana y muy segura de sí misma.

Tanto Mario Ruiz como los coreógrafos Mónica Peña y Álex Bullón, han conseguido sacar el lado más empoderado de la representante de España en Eurovisión. A lo largo de todo el video se demuestra que la andaluza es una artista versátil, con gran habilidad para cambiar de actitud: pasa de una versión más elevada y distante de diva a otra más cautivadora y cómplice con la cámara, con una fuerte personalidad y con un estilo propio. «Hemos querido crear un concepto de transición desde una diva clásica hasta una diva contemporánea, sin olvidar que cualquier persona puede ser «esa diva» en su vida porque esa condición está en el interior de cada uno», ha explicado el director.

A partir de la mitad del videoclip, se presenta a Melody en el camerino con sus bailarinas, mientras se preparan para el espectáculo. Esta parte refleja a una diva en la intimidad que le apasiona lo que hace, que se divierte con sus amigas y que comparte con ellas momentos de naturalidad en los que todas se muestran tal y como son. Melody es, por fin 'Esa Diva' sencilla de la que habla la canción.

En palabras de Mario Ruiz, Melody es «un torbellino de fuerza y esfuerzo». El director ha alabado su capacidad de trabajo: «Es una mujer que ha nacido para hacer este trabajo y se nota. Siempre te da lo mejor y lo máximo en cada toma, se mete en cada personaje de una forma muy sencilla. Da lo mejor de sí en cada segundo... Es un placer trabajar con ella».

A finales de febrero, Melody estuvo trabajando con EIGHTY4 y los productores Rick Parkhouse y George Tizzard, de Red Triangle Records, en su estudio de Christchurch, en Reino Unido. Las dos intensas sesiones de grabación dieron como resultado una versión renovada de 'Esa Diva' con la idea de que la canción sea un recorrido a través de distintas referencias musicales.

En cada fase de la canción se puede escuchar un matiz diferente en la voz de Melody, como si fuese una diva distinta, prueba del amplio abanico de posibilidades artísticas de la andaluza: desde un inicio más íntimo y personal en forma de balada, a un desarrollo con unos coros muy potentes, terminando con un dancebreak mucho más electrónico a ritmo del característico «diva, diva. La parte de las guitarras españolas que van salpicando toda la producción musical, ha sido desarrollada por el valenciano Guillem Vila Borras.

El resultado de este trabajo es un tema cuyo ritmo aumenta progresivamente de principio a fin y que muestra la sensibilidad, la garra y la potencia vocal e interpretativa de Melody. La artista se ha mostrado muy emocionada con la reedición de 'Esa diva': «Musicalmente tiene mucha fuerza, tanto en la melodía como en la voz. Queríamos que fuese más allá del típico tema rítmico para bailar».

Ha destacado que el objetivo también era que la canción mantuviese su esencia: «No dejamos atrás los sonidos que dan raíz y peculiaridad a España, como las guitarras y las castañuelas, pero queríamos hacer una parte más íntima al principio para mostrar que todos tenemos un 'yo' más personal y vulnerable. Terminamos el tema a tope, rompiendo con mucha energía, pero sin perder lo que tanto gusta fuera de España cuando nos escuchan».