Los actores españoles que murieron en 2021 (y principios de 2022)

Fueron grandes referentes de la cultura en nuestro país y durante 2021 (y principios de 2022) nos dijeron adiós, dejando tras ellos un gran legado en forma de películas y series de televisión. Grandes estrellas del mundo del cine español que han fallecido en un año marcado por la pandemia y la salud mental.

Verónica Forqué, Pilar Bardem, Isabel Torres, Alicia Hermida, Quique San Francisco o Juan José Otegui son algunos de los reconocidos rostros del mundo de la interpretación que han dejado un poco más huérfana la pequeña y gran pantalla. A continuación, les recordamos para rendirles un pequeño homenaje:

La actriz Isabel Torres, una de las protagonistas de la serie de televisión sobre 'La Veneno', falleció el pasado 11 de febrero tras varios años de lucha contra el cáncer de pulmón que padecía. «Hoy, 11 de febrero de 2022, despedimos a Isabel. Aunque su familia y amigos sentimos profundamente su pérdida, sabemos que allá donde vaya se divertirá como solo ella sabe. Gracias por todas las muestras de cariño y preocupación. Se ha marchado sintiéndose muy querida y arropada», informó la cuenta de Instragram de la intérprete.

Isabel Torres tenía 52 años y en 'Veneno' interpretó a la versión más adulta de Cristina Ortiz. A la intérprete, modelo y presentadora de televisión le diagnosticaron cáncer de pulmón durante el rodaje de la serie.

Fue la cándida Valentina en 'Cuéntame cómo pasó'. Alicia Hermida, ganadora de un premio Max y de tres premios de la Unión de Actores, murió el pasado 9 de febrero a los 89 años de edad. Tal y como informaron desde la asociación de gestión de actores y bailarines (Aisge), la intérprete falleció en la residencia de mayores de Villanueva de la Cañada donde vivía con su marido, el también actor Jaime Losada.

Aunque cuenta con una filmografía notable, la labor interpretativa de Alicia Pérez Herranz, que era su nombre de nacimiento, destacó fundamentalmente en el teatro y la televisión.

Pocos actores pueden presumir de haber trabajado con Buñuel, Pasolini, Nani Moretti, los hermanos Taviani, Mario Camus... A todos estos cineastas regaló Margarita Lozano sus mejores interpretaciones en la gran pantalla. La actriz lorquina, nacida en Tetuán en 1931 en una familia de militares y médicos, falleció el 7 de febrero en la Casa Azul de Puntas de Calnegre (Lorca), donde vivió un retiro silencioso en las últimas décadas tras una vida ciertamente de película. «No me importa que se olviden de mí; de hecho, yo no hago nada para evitarlo», decía ella, libre de vanidades y discreta hasta el final. Una trayectoria excepcional, «llena de gozosas lecciones de interpretación», como destacó en numerosas ocasiones el periodista de La Verdad Antonio Arco. Siempre presumió de que Miguel de Unamuno le había «bienmaleducado en la rebeldía».

Debutó con el director de cine Domingo Viladomat en la película 'Hermano menor', estrenada en 1953; y, al año siguiente, tomó parte en 'Manicomio', de Fernando Fernán Gómez y Luis María Delgado. Le siguieron 'Alta costura' (1954), dirigida por Luis Marquina; 'Viridiana' (1961), de Luis Buñuel, donde coincidió con el aguileño Paco Rabal; 'Los farsantes' (1963), de Mario Camus; 'Los tarantos' (1963), de Rovira Beleta; 'Diario de una esquizofrénica' (1968), de Nelo Risi; 'Porcile' (1969), de Pier Paolo Pasolini; 'La misa ha terminado' (1985), de Nanni Moretti; 'La noche de San Lorenzo' (1982), 'Kaos' (1984) y 'Good morning, Babilonia' (1987), de los hermanos Paolo y Vittorio Taviani; 'La mitad del cielo' (1986), de Manuel Gutiérrez Aragón y 'Octavia' (2002), a las órdenes de Basilio Martín Patino, entre otras.

La actriz donostiarra Carmen de la Maza falleció el pasado 14 de enero a los 81 años en un hospital de Madrid tras una larga enfermedad.

Conocida por sus papeles en los 'Estudio 1' de TVE, 'Juncal' o en la película 'En septiembre' de Jaime de Armiñán, De la Maza era hija del reconocido guitarrista Regino Sainz de la Maza y nieta de la escritora Concha Espina. La actriz tuvo tres hijos —Agustín, Regina y Pablo— fruto de su matrimonio con el director de cine Agustín Navarro (1926-2001). Después fue pareja del actor José Luis López Vázquez, por lo que este año iba a participar en los actos de celebración del centenario del nacimiento del protagonista de 'La cabina' (11 de marzo de 1922).

Verónica Forqué fue hallada muerta el 13 de diciembre de 2021 en su domicilio madrileño. Una persona llamó al 112 para alertar de un intento de suicidio en una vivienda del número 7 de la calle Víctor de la Serna, en el distrito madrileño de Chamartín. Los servicios de emergencia del Summa 112 solo pudieron certificar la muerte de la actriz, de 66 años, que, según confirmaron a Efe fuentes de la investigación, se quitó la vida.

Ganadora de cuatro Goyas, la hija del productor José María Forqué y de la escritora Carmen Vázquez-Vigo era una de las intérpretes más personales y queridas por el público, dueña de una voz inconfundible que durante muchos años le reservó en el cine papeles de mujer ingenua que nada tenían que ver con su verdadera personalidad. Su primer papel en la gran pantalla fue en 1972, a los 17 años, en la película de Jaime de Armiñán 'Mi querida señorita'.

La mujer más galardonada en la historia de los Premios de la Academia del Cine Español, aunque el último lo ganó hace 27 años, fue una de las protagonistas en los últimos meses del programa de televisión 'MasterChef Celebrity', que abandonó por cansancio. «No tengo buenas noticias. No me encuentro bien, estoy agotada», aseguró ante los miembros del jurado, a los que comentó no poder estar a la altura. «Es que no puedo, el cuerpo no puede, no puedo con mi alma. Volveré cuando esté buena», decía en la novena gala al chef Pepe Rodríguez.

Verónica Forqué había hablado en los últimos tiempos de la depresión que superó tras el divorcio del director Manuel Iborra en 2014, padre de su única hija, María Forqué, de 31 años, y de la muerte de su hermano Álvaro en 2015. «Es horrible darte cuenta de que ya no sientes nada por tu pareja, con la que has pasado 34 años», se sinceraba en este periódico hace un par de años. «Me hundí en una depresión que me duró mucho pero de la que salí muy fortalecida. Me he enganchado al psicoanálisis, se lo recomiendo a la gente. Eso y la meditación», explicaba la actriz, que reconoció en televisión fumar marihuana a diario.

La actriz Pilar Bardem falleció el pasado 17 de julio en la Clínica Ruber de Madrid a los 82 años a causa de una enfermedad pulmonar. Hija, madre y hermana de actores, Pilar Bardem pertenecía a una de las sagas artísticas más importantes de este país. Hija de Rafael y Matilde -dos grandes actores de la primera parte del siglo XX-, hermana del cineasta Juan Antonio y progenitora del oscarizado Javier, Carlos y Mónica. Una mujer que confesó que tuvo una vocación artística tardía, que siempre reconoció que su mejor papel fue el de madre y que destacó por su compromiso social con numerosas causas, como el apoyo al pueblo saharaui, su 'no' a la guerra de Irak o la reclamación de mejores condiciones laborales para el sector.

«Se ha ido en paz, sin sufrir y rodeada del amor de los suyos. Sabemos del cariño y admiración que por ella sentían muchísimas personas, dentro y fuera de España, por la actriz y la persona luchadora y siempre solidaria que fue», indicaron sus tres hijos en un escueto comunicado. «Agradecemos de todo corazón ese amor hacia nuestra madre», remacharon los Bardem sobre la matriarca de la familia, que nació en 1939. Debutó de la mano de Fernando Fernán Gómez en 'El mundo sigue' (1963), aunque ya gateaba por las tablas del teatro en donde actuaban sus padres. Fue la primera de las más de 80 películas, 31 series de televisión y 43 obras de teatro en las que participó durante más de cinco décadas de trabajo.

Su último trabajo en la gran pantalla fue 'El rey gitano', de Juanma Bajo Ulloa, hace seis años. «Adoro esta profesión con todas mis fuerzas, me enorgullezco de haber dejado mi impronta en ella siempre que las circunstancias lo han permitido», indicó la Bardem, como la llamaba todo el mundo, en una carta para los socios de Artistas Intérpretes, Entidad de Gestión de Derechos de Propiedad Intelectual (Aisge) que ella fundó y presidió hasta 2018.

El actor Juan José Otegui, retirado de los escenarios desde el año 2010, falleció el pasado mes de abril a los 85 años de edad, según confirmó la entidad Aisge, añadiendo además que el intérprete pidió que no hubiese homenajes, funeral ni sepelio.

Otegui es actor profesional desde el año 1961 y ha trabajado con numerosos directores en casi un centenar de montajes. Además del teatro, el actor ha intervenido en varias películas con directores como Fernando Fernán Gómez, Fernando Trueba, Vicente Aranda o Pedro Almodóvar (en tres ocasiones: 'Tacones lejanos', 'La flor de mi secreto' y 'Todo sobre mi madre').

También ha participado en decenas de espacios de televisión, entre ellas 'La Regenta' y la serie '¿Quién da la vez?'. Es premio Unión de Actores por su trayectoria profesional en el año 2004 y ha recibido el premio Max a Mejor Actor de Reparto en 2005, además del premio Actúa de Aisge en el año 2012.

El mundo del cine español lloró el pasado mes de marzo la pérdida de uno de sus actores más queridos y famosos, Quique San Francisco. El intérprete falleció a causa de una neumonía bilateral.

San Francisco falleció a los 65 años en el hospital Clínico San Carlos de Madrid donde pasó 47 días en la UCI. Se desconoce si el origen de la enfermedad, una de las afecciones más severas que puede provocar el coronavirus, está en un contagio previo de la covid-19. San Francisco concedió una entrevista a la revista '¡Hola!' durante su estancia hospitalaria en la que contaba que fue sedado e intubado al ingresar. No podía caminar y seguía necesitando un respirador. El cómico arrastraba problemas de salud desde hacía años, agravados por el uso de drogas en el pasado. En 2002 sufrió un grave accidente de tráfico en moto que le postró en una silla de ruedas durante más de un año, tiempo que se mantuvo alejado de unos escenarios que conocía desde niño.

Nacido en Madrid en 1955, Quique San Francisco contaba que a los dos años ya debutó en el teatro, a los seis en el cine y a los nueve doblaba al niño repelente de 'Chitty, Chitty, Bang, Bang'. Hijo de los actores Enriqueta Cobo y Vicente Haro (al que conoció ya adolescente), fue un niño prodigio, un chaval rubio y guapo que trabajó con los mejores directores del cine español y que, ya en su madurez, se reinventó como monologuista cómico. En los últimos años estaba más alejado del cine y se dedicaba al teatro. Sus problemas de salud se conocieron precisamente al suspenderse en Getxo el pasado 23 de enero la función de la obra con la que estaba de gira desde 2018, 'La penúltima'. En algunas de sus entrevistas, San Francisco engrandecía su leyenda canalla con episodios que oscilaban entre lo sórdido y lo hilarante. Tan pronto confesaba que estaba arruinado al haber sido estafado por un agente de su gremio y que vivía en un motel barato a las afueras de Madrid, como recordaba su paso por el Ejército como tirador de precisión en el cuerpo de fusileros.