Viggo Mortensen reinventa el western: «Hacer cine es un forma de reflexionar»

Mortensen ha visitado este lunes Valencia, donde ha presentado la película en los Cines Lys. Antes del coloquio, el intérprete ha ofrecido un rueda de prensa. Habla pausado y con tono bajo. «Hacer cine es una forma de reflexionar», afirma. El realizador ha remarcado que sus cintas son «una manera de digerir y plasmar todo lo vivido»

La última película de Mortensen habla de la familia, de la generosidad, de la violencia. «Escribí 'Hasta el fin del mundo' durante la pandemia 2020, cuando le vino a la mente la primera imagen de la historia, una niña que está en el bosque, soñando e imaginándose cosas», explica.

«La familia no es necesariamente un vínculo de sangre. El amor y la comunicación hacen relaciones familiares», asegura. «El perdón es más importante que la venganza», señala en Valencia. Añade: «El perdón es el ingrediente más importante en una relación de amor. Perdonar y perdonarse se a sí mismo son actos generosos».

El intérprete, popular por sus papeles en la saga 'El señor de los anillos', ahonda en su nuev proyecto como director en un género poco habitual: el western. Reinventa el género dando el protagonismo a una mujer. 'Hasta el fin del mundo' es diferente, pero respeta algunas reglas del género.

«Antes de rodar esta película vi todos los westerns que había visto en mi infancia y en mi adolescencia, y muchos más. Vi todo lo que pude», reconoce el actor de 'Alatriste'. «La gran mayoría, como en cualquier género, son bastante malas, pero después hay un cinco por ciento que son obras importantes, con un poder poético y una profundidad que te hacen reflexionar», ha comentado.

Se decantó por el western porque le parecía «un buen contraste» para contar «una historia de una mujer valiente que intenta abrirse fronteras ella misma». «Colocar la historia de esta mujer en un momento histórico y en un lugar donde la sociedad estaba completamente dominada por unos pocos hombres me parecía un buen contraste», ha argumentado.

'Hasta el fin del mundo' «cumple con ciertas normas del western clásico, por ejemplo, con la fotografía que es aparentemente simple, aunque no es simple de hacer: quería ver a personajes, paisajes y detalles de una forma que no llamaran la atención innecesariamente». A su juicio, se ha realizado «un trabajo largo y profundo con el vestuario, arte, fotografía y utilería». Ha tratado de ser correcto históricamente y respetar el género, aunque la «gran diferencia» de que «hay una mujer en el centro».

Mortensen ha manifestado que tanto su primera película, 'Falling' ('Un hombre solo'), como esta última, giran en torno a la «imagen que tiene de su madre». «Las dos películas son ficciones, obviamente, pero hay una cierta exploración de lo que recuerdo como la dinámica entre mi padre y mi madre, que es lo que se puede ver desde el punto de vista del niño», ha indicado.

La película es «un recuerdo de cómo nos sentimos en nuestra familia, nuestra infancia y lo que pienso de ello. Una fusión entre mis padres y mi crianza, una manera de digerir, reflexionar y plasmar todo lo que he vivido en mí», ha continuado.

El director ha insistido en que su nueva película «no gira en torno a una idea fija» sino en «hechos» en «cosas que pasan», puesto que «cuando ruedas, no ruedas una idea sino hechos». «Los actores no pueden actuar una idea ni un concepto, pero sí sentimientos y formas de expresarse. Supongo que todo lo que he vivido, desde mi infancia hasta ahora, y todas las películas que he visto, y toda la gente que he visto dirigir, fotografiar y actuar en películas, me han influido», ha añadido.

Respecto a la actriz principal, Vicky Krieps, Mortensen ha recalcado que «hizo más de lo que él hubiera podido soñar», y ha añadido que «cuando aceptó el papel supo que tenía la oportunidad y que sería posible hacer una buena película con una mujer fuerte independiente». Además, ha hecho hincapié en que su «muy buena actuación» ayudó a «todos los demás, especialmente al villano de la película, con el que comparten escenas donde transmiten mucho sin trabajar muchas palabras sino con el silencio».

Mortensen, director, guionista y actor principal en 'Hasta el fin del mundo', ha defendido que el cine es un trabajo colectivo: «El cine reúne a gente con muchos talentos distintos y lo ideal es que todos se sientan parte de un equipo. Yo hago la música, pero no lo hago solo, tengo que trabajarlo con los músicos y evoluciona. Todas las facetas y todo lo que he realizado ha sido colectivo».