Nuevos aires para lo antiguo

Estrenado en 1971 en Broadway, el libreto y la música de John-Michael Tebelak y Stephen Schwartz respectivamente entraban en la onda modernizadora cristiana posconciliar de musicales como 'Jesucristo Superstar' de Lloyd Webber, también coautor con Tim Rice en 1969 de la primera ópera-rock sobre motivos bíblicos, 'Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat'. A ello se unía aquel espíritu hippy de su época. El resultado fueron obras de divulgación cristiana pero también de defensa de valores morales universales.

'Godspell' parte del Evangelio de San Mateo en la reconstrucción de episodios de la vida de Jesucristo, sobre todo sus parábolas, sus milagros y hasta su muerte. Las escenas en forma de sketches se suceden en una suerte de celebración de la vida. Quienes conozcan la Biblia redescubrirán cada acontecimiento. Sin embargo, resultaba complejo en estos tiempos reflejar uno de sus motivos: ilustrar las enseñanzas de Jesucristo desde una perspectiva laica. Pero estos valores no eran anacrónicos y se podían reivindicar en nuestra sociedad materialista actual: la tolerancia, la necesidad de justicia, el amor al prójimo, la solidaridad, la compasión, el respeto a la diferencia y la libertad. En esta época de ultraindividualismo reivindicar el apoyo mutuo para lograr objetivos comunes parece una idea revolucionaria.

Emilio Aragón, con el instinto perspicaz que lo caracteriza, actualiza la obra por medio del texto adaptado por la experta Roser Batalla ('Company', 'La jaula de las locas', 'Sweeney Todd' y 'Chicago' entre otras), incorporando toques de humor sobre motivos contemporáneos reconocibles y la colaboración de algunos espectadores, pero también con el singular vestuario excelente de Gabriela Salaverri: una base del hipismo con detalles estéticos de extravagancia actual. La escenografía de Sebastià Brosa, muy bien apoyada por la iluminación del alicantino Juanjo Llorens, es un lugar que podría ser un almacén, un teatro destruido o una iglesia en ruinas. En él se reúne un grupo de jóvenes del vecindario para tomar una decisión importante mientras las bombas de la guerra destruyen todo. No se ponen de acuerdo y cada uno expresa una opinión distinta. Hasta que Jesucristo aparece y sus actitudes irán cambiando.

La actualización debía ser también musical. Los temas originales están arreglados, y alguno convertido en rap, por ejemplo. Todos cantados en castellano, con letras nuevas reforzando el mensaje. Muy bien coreografiados por Carmelo Segura, da gusto ver a un elenco de intérpretes destacados en otros musicales como Érika Bleda, Iván Amigo, Noemí Gallego, Juls Sosa, Alberto Ladrón de Guevara y, por supuesto, el protagonista Adrián Salzedo. Cantan de maravilla, logran coros formidables. Están conjuntados, despiertan simpatía, actúan como protagonistas de parábolas y, curiosamente, cada uno tiene su canción solista, aunque Jesucristo sea el conductor. Un elenco lleno de energía y encanto que da relieve a la obra. Banderas y Aragón saben elegir.

Una adaptación conseguida. La ambición es necesaria y Emilio Aragón ha dirigido con mucha inteligencia un trabajo a priori difícil por su sabor añejo. Aunque su aceptación pueda no ser completa.